Il Corpo Racconta

“Siamo fatti della stessa sostanza dei sogni”


Descrizione
Un laboratorio teatrale che accompagna i partecipanti in un percorso di ricerca sul
corpo, sul movimento e sulle possibilità espressive della scena, fino alla
realizzazione di uno spettacolo da presentare tra maggio e giugno. Il teatro diventa
uno spazio in cui incontrare gli altri, creare insieme, osservare la realtà da
prospettive nuove, inventare storie e dare loro forma.


Il percorso
Il corpo è il primo strumento attraverso cui percepiamo, conosciamo e
comunichiamo. Nel lavoro teatrale, il gesto, il movimento, la voce e la relazione
diventano materiali da esplorare e trasformare in linguaggio scenico.
Attraverso esercizi, giochi teatrali, improvvisazioni e momenti di composizione, il
gruppo svilupperà un’esperienza condivisa: dalla ricerca individuale e collettiva
nasceranno immagini, azioni, personaggi e situazioni che confluiranno nella
costruzione dello spettacolo.

Obbiettivi

  • stimolare la creatività e sviluppare l’espressività corporea e vocale;
  • accrescere la consapevolezza del corpo, dello spazio e del tempo;
  • favorire l’ascolto, la fiducia e la collaborazione all’interno del gruppo;
  • sperimentare le possibilità comunicative del gesto, del movimento e della voce;
  • rafforzare la capacità di ideare, organizzare e realizzare un progetto comune;
  • vivere il processo creativo come occasione di scoperta, impegno e
    divertimento.

A chi è rivolto
Il laboratorio è aperto a chi desidera esplorare il corpo come strumento espressivo,
comunicativo e creativo. È adatto a partecipanti di qualsiasi livello e non richiede
esperienze teatrali o una preparazione specifica: è sufficiente la disponibilità a
mettersi in gioco, sperimentare e lavorare insieme.


Contenuti
Il corso si articola in tre momenti, che si intrecciano e si alimentano
reciprocamente:

  1. Ricerca tecnica e corporea. Le lezioni si apriranno con un lavoro di
    riscaldamento e preparazione, finalizzato a sviluppare mobilità, coordinazione e
    consapevolezza del corpo in relazione allo spazio e agli altri. Saranno esplorati elementi
    come la relazione, la forma, lo spazio e il tempo.
  2. Ricerca creativa. Attraverso esercizi di improvvisazione e composizione guidata, i
    partecipanti esploreranno gesti e movimenti, le loro qualità e le possibilità di
    trasformazione nello spazio scenico. Le esperienze individuali diventeranno partiture e
    materiali da condividere, combinare e sviluppare insieme.
  3. Costruzione della storia e dello spettacolo. La ricerca confluirà
    progressivamente in una struttura teatrale: si lavorerà su una storia, sulle battute e sui
    personaggi, organizzando i materiali emersi durante il laboratorio fino alla realizzazione
    dello spettacolo.

Si lavorerà su

  • scoperta e uso del corpo attraverso il gioco e la relazione;
  • ascolto e suggestione musicale;
  • espressività della voce e del gesto;
  • improvvisazione e composizione scenica;
  • lavoro in piccoli gruppi, autonomia e collaborazione;
  • lettura e costruzione di una partitura teatrale.
  • interpretazione e presenza scenica;

Giorni e orari
Il corso si terrà il mercoledì dalle 20.15 alle 22.15, fino alla fine di maggio. La
restituzione finale, con la presentazione dello spettacolo, è prevista tra maggio e
giugno.


«Esiste un grande eppur quotidiano mistero. Tutti gli uomini ne partecipano ma
pochissimi si fermano a rifletterci. Quasi tutti si limitano a prenderlo come viene e non se
ne meravigliano affatto. Questo mistero è il tempo.
Esistono calendari ed orologi per misurarlo, misure di ben poco significato, perché tutti
sappiamo che, talvolta, un’unica ora ci può sembrare un’eternità, e un’altra invece passa
in un attimo… dipende da quel che viviamo in quest’ora.
Perché il tempo è vita. E la vita dimora nel cuore.»
Michael Ende, Momo